Bleachers revient avec son nouvel album éponyme, pressé exclusivement sur vinyle noir et blanc « colour-in-colour » dans une pochette gatefold, limité à 1 000 exemplaires et numéroté à la main sur commande.
Le son du groupe sur Bleachers est d'une richesse profonde, déployé dans un technicolor vif et soul. L'album est la vision distinctement new-jerseyaise du leader Antonoff sur les étranges contradictions sensorielles de la vie moderne, sur sa position dans la culture et sur les choses qui lui tiennent à cœur. Musicalement, c'est triste, c'est joyeux, c'est une musique pour conduire sur l'autoroute, pour pleurer et pour danser lors des mariages. Il y a quelque chose de rassurant, de palpable et de concret dans son sentiment : vivre des moments fous mais se souvenir de ce qui compte.
Depuis la sortie de leur premier album Strange Desire en 2014, le groupe a construit une base de fans énorme et passionnée à travers trois albums studio, devenant réputé pour ses impressionnantes performances live et sa camaraderie contagieuse. Le dernier album du groupe, Take the Sadness Out of Saturday Night, les a propulsés vers de nouveaux sommets, mettant en valeur l'écriture immersive d'Antonoff et, comme Variety en a témoigné, son talent inné à « transformer des histoires personnelles en hymnes pop grandioses ».
Tant avec Bleachers qu'en tant qu'auteur-compositeur et producteur, Antonoff, qui en 2021 a été crédité par la BBC pour avoir « redéfini la musique pop », a collaboré avec des artistes tels que Taylor Swift, Lana Del Rey, The 1975, Diana Ross, Lorde, St. Vincent, Florence + The Machine, Kevin Abstract et bien d'autres.
