Nichts tun
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Das mit Spannung erwartete Debütalbum „Snake Sideways“ der Nottingham Post-Punk-Band Do Nothing erscheint als atemberaubende orange-schwarze LP mit gestanztem, doppelseitig bedrucktem Sleeve, limitiert auf 500 Exemplare, handnummeriert und handgestempelt mit vier einzigartigen Stempeldesigns, die nach dem Zufallsprinzip vergeben werden.
„All hail my dog“, so lautet das surreale Mantra, das Do Nothing auf ihrem Debütalbum Snake Sideways belebt. Auf der lang erwarteten Veröffentlichung fühlt sich Frontmann Chris Bailey von Frustration und Angst eingeengt, da Abgabetermine näher rücken und er wenig vorzuweisen hat. Das Meta-Abenteuer des Albums besteht darin, dass er sich aus der Schreibblockade herausschreibt und auf der anderen Seite mit den bisher verletzlichsten und aufschlussreichsten Momenten der Band wieder herauskommt. Von Bailey als das experimentellste Werk von Do Nothing bis heute beschrieben, ist es ein ängstliches und introvertiertes Album, das eine ironische Botschaft der Hoffnung durch einige der melodischsten Songs der Band bietet. All dies, ohne die absurden, trockenen Texte und die frenetische Energie zu verlieren, die sie bei den Fans ursprünglich so beliebt gemacht haben.
Die Band begann als Teenager in Nottingham Musik zu machen und nahm sich schließlich ein Jahr Auszeit, um sich neu zu formieren und mit einem ausgefeilteren Stil neu zu starten. Zwei EPs, „Zero Dollar Bill“ aus dem Jahr 2020 und „Glueland“ aus dem folgenden Jahr, etablierten Do Nothing unter einer aufregenden Riege neuer britischer Bands, die lose unter dem Post-Punk-Banner versammelt waren. Bailey hatte jedoch große Ambitionen für das erste Do Nothing-Album und betonte bereits in frühen Interviews die Bedeutung der ständigen Weiterentwicklung. Dieser Wunsch nach Veränderung, gepaart mit der die Zeit einfrierenden Pandemie, die die frühen Phasen des Schreibens beeinflusste, warf für den Sänger und Hauptsongwriter mehr Fragen auf, als er Antworten lieferte. Das resultierende Gefühl war das eines kreativen Stotterns; eine Trennung zwischen Absicht und Endprodukt.
Wie jeder gute Autor fand Bailey einen Weg durch das Dickicht und begann, alles aufzuschreiben. „Snake Sideways“ ist jedoch nicht nur ein Album darüber, dass man kein Album schreiben kann. Auf seinen zehn Tracks hinterfragt es Gefühle der Identitätsbindung an eine Berufung, das Gefühl, andere zu enttäuschen, die Prekarität von Träumen und das unentrinnbare Gefängnis der Selbstkritik. Diese Themen werden vielleicht am deutlichsten in „Happy Feet“, einem teuflisch schönen Moment, der um die zart gezupfte Akustikgitarre von Kasper Sandstrom und schärfere E-Gitarrenwechsel aufgebaut ist. Bailey beschreibt seine Texte in dem Song als „super unglamourös“, und es hat etwas Karges, ihn zu hören, wie er zugibt: „Ich werde es nicht beschönigen, heute lief es nicht so gut.“ In der Vergangenheit hätte er sich vielleicht hinter Metaphern oder einer tiefgründigen Simpsons-Referenz versteckt, aber das Album strebt schamlos nach nackter Ehrlichkeit.
Bailey scherzt, dass er sich beim Schreiben des Albums wie „ein kleiner Rattenmann“ gefühlt habe, da er und die Band den Proberaum, in dem sie arbeiteten, nicht nutzen konnten. Während er auf den Beginn der Arbeiten an den Räumlichkeiten wartete, schlich er sich nachts hinein, um an den Texten zu feilen. Als diese Aufgabe in seinem Kopf immer größer wurde, begann er mit dem Gedanken zu ringen, dass das Album einfach nicht zustande kommen würde und die Band infolge seiner kreativen Sackgasse enden würde. Diese Spannung ist in Liedern wie „Nerve“ zu spüren, einer schwankenden Ballade, die damit beginnt, dass Bailey die Zeile „They’re gonna fire you in the morning“ croont. Sie ist auch in „Amoeba“ vorhanden, einem ängstlichen Kriechlied, das aus „Englands Zähnen“ heraus gesungen wird, zerkaut und bereit, ausgespuckt zu werden.
Das große Ganze dieser schonungslosen Denkweise ist, dass Snake Sideways von einer Botschaft der Hoffnung und Akzeptanz durchzogen ist. Es gibt keine billigen Selbsthilfe-Slogans, sondern ein größeres Gefühl, dass Beharrlichkeit und ein wenig Freundlichkeit viel bewirken können. Es steht genau in dieser Zeile „All hail my dog“, aus „Hollywood Learn“. Die Vorstellung einer Hunde-Gottheit mag amüsant sein, aber für Do Nothing stellt sie etwas Tieferes dar – das Feiern der alltäglichen Realitäten und sich nicht anhand von Traumszenarien zu beurteilen.
„Snake Sideways“ bleibt durchweg geerdet und vermeidet es, in kurzsichtige Gefilde abzudriften, wobei Songs wie „Fine“ und „Sunshine State“ Themen wie Glücksspiel bzw. Amerikas Reaktion auf die AIDS-Krise behandeln. Letzterer, einer der ersten Songs, die Do Nothing in ihrer aktuellen Form schrieben, verweist in seiner Darstellung einer Wut, die einen schütteln lässt, auf den Künstler Keith Haring.
Der Elefant im Raum ist, dass all diese Angst, Selbsthass und die Unfähigkeit, etwas zu schaffen, auf einem Album stattfinden, das sehr wohl existiert. Jede Sekunde von „Snake Sideways“ ist daher eine Feier des Triumphs über dieses Paradoxon. Es ist auch ein Zeichen der Freundschaft innerhalb der Band, die durch Bassist Charlie Howarth und Schlagzeuger Andy Harrison abgerundet wird, und ihrer jahrzehntelangen Verbundenheit. Nichts im Leben läuft so, wie wir es uns vorstellen, und Do Nothing fangen diese Reise hier in ihrer Gesamtheit ein. Es ist eine holprige Fahrt, aber eine, die eine Band schließlich mit ihren eigenen Unvollkommenheiten im Reinen findet.
Bitte beachten Sie, dass Blood Records eine Vorbestellungsplattform ist und diese Platte am 30. Juni 2023 erscheinen soll. Alle Abbildungen dienen nur zu Illustrationszwecken.
